VSE O FOTOGRAFIJI BIVALNIH IN KOMERCIALNIH PROSTOROV

Večkrat sem že rekla, da ustvarim vedno tako dobre fotografije, kot so predstavljene v galeriji. Vendar to ni res.
Vsak fotograf odprte glave, ki se izobražuje, veliko dela in se razvija bo z vsakim fotografiranjem ustvaril drugačne fotografije, fotografije, ki so boljše zaradi novega znanja, tehnik in izkušenj.
Pogledati nazaj je pogosto težko, saj smo sami sebi največji kritik, vendar sem se odločila, da to vseeno storim.

Spodnji primer prikazuje apartma, ki je bil fotografiran pred 3 leti, prvič leta 2014 in drugič 2017:

In še spalnica iz istega apartmaja:

Drugi primer je iz drugega apartmaja. Prvič je bil fotografiran 2016 in drugič 2017. Razlika ni tako velika, opazna predvsem v kontrastu in razgledu skozi okno.

Bi morda kdo veliko raje vzel prvo fotografijo kot drugo? Nihče.

Pri fotografiranju interierjev in eksterierjev in objavi fotografij na spletu ali v tiskanih medijih je potrebno poznati vsaj dva pomembna zakona: Zakon o avtorskih pravicah in Zakon o varstvu osebnih podatkov.

Zakon o varstu osebnih podatkov ščiti osebne podatke oseb in prepoveduje objavo fotografij oseb brez njihovega soglasja, razen če na fotografiji niso prepoznavni. V arhitekturni fotografiji je praktično neuporaben, saj ljudi na fotografiji ni, če pa so, so večinoma neprepoznavni.

Fotograf ima pravico fotografirati objekt od zunaj z javne površine. Dober primer za to je Google Street View pri katerem se dobro vidijo vse hiše, hišne številke, zunanjost, ne pa tudi ljudje. Fotografije zunanjosti lahko tudi poljubno objavlja, se z njimi oglašuje, jih prodaja ipd.

Pri fotografiranju notranjih prostorov pa je zakonodaja nejasna, natančneje, v zakonu nič ne piše. Za resno (komercialno ali konceptualno) fotografiranje večinoma potrebujemo dovoljenje - pisno ali ustno (npr. nakupovalnih središč, gostiln, knjižnic ipd. in zasebnih prostorov), za objavo pa informacij v zakonu ni.

Večinoma bolj sproščeno kot izgleda fotograf in revnejša kot je njegova oprema, bolj verjetno je, da dovoljenja za fotografiranje notranjosti upravljalci ne bodo zahtevali.

Taka praksa je bolj v škodo kot v korist zasebnim lastnikom, saj je verjetnost nastanka dobre fotografije in njene kontrolirane objave manjša pri amaterskih fotografih kot profesionalnih. Nekateri javni upravitelji (v knjižnicah, muzejih, šolah) si jemljejo pravico prepovedi fotografiranja npr. muzeji, knjižnice. Pri muzejih je prepoved razumljiva, navsezadnje so z morebitno nepooblaščeno distribucijo fotografij lahko materialno oškodovani, pri knjižnicah npr. pa mi taka prepoved ni razumljiva, saj materialne škode z objavo ni, je pa korist (promocija).

Tako pri nas kot v tujini ni ne prepovedi, ne dovoljenja za objavljanje fotografij zasebnih notranjih prostorov, primera tožbe pa v zahodnem svetu še ni bilo. Fotografi, ki se želijo dodatno zaščititi pred morebitnimi tožbami lastnikov imajo sestavljen pisni dogovor, s katerim si zagotovijo dovoljenje za objavo fotografij. Brez dogovora bi pri tožbi lastniki še vedno morali dokazati, da so bili z objavo fotografij oškodovani ali pa da so bili z njimi razkriti osebni podatki.
Večinoma pa si lastniki nepremičnin želijo objave, saj s tem dobijo brezplačno reklamo.

Sama poskrbim, da so fotografije notranjih prostorov, ki jih objavim čimbolj nevtralne (iz njih ni mogoče razbrati čigave so in kje točno se nahajajo in skrbno pazim, da ne vključujem informacij, ki jih naročnik trži), kadar pa naročnik fotografij želi povezavo na svojo ponudbo tudi to z veseljem objavim.

Na drugi strani pa Zakon o avtorskih pravicah ščiti avtorja fotografij pred izkoriščanjem njegovega dela. Avtor pravico do uporabe fotografij lahko da ali proda v večji ali manjši meri. Pravice do uporabe fotografij, ki jih dam jaz, so objavljene na tej strani. Za morebitne nejasnosti ali dodatne informacije pa mi pišite na vida.dim@gmail.com.

Trendi v arhitekturni fotografiji in oglaševanju se skozi čas spreminjajo, prav tako okusi. Galerija na strani vilinie.com prikazuje fotografije, ki so ustvarjene po mojem okusu - svetle, polnih barv in naravnih senc, vendar pri vsakem fotografiranju vprašam, kakšen stil fotografij želite. Če želite zelo svetle fotografije z močno nasičenimi barvami in močnimi kontrasti ali pa temnejše fotografije z močnimi sencami in nenasičenimi barvami, fotografiranje in obdelavo prilagodim stilu, ki ga želite.

Na zgornjem prikazu prej - potem je predstavljena obdelava fotografije po meri - fotografija je temnejša z nenasičenimi barvami, ki usmerjajo gledalca od barv k opazovanju tekstur in kompozicije tonov v prostoru.

Dogovor o stilu fotografij poteka pred fotografiranjem, pri čemer je v veliko pomoč izbor vzorčnih fotografij. Vzorčne fotografije predstavljajo izbor fotografij, ki kažejo želeni fotografski stil in pomagajo premostiti terminološke ovire (poznavanje fotografskih izrazov in likovnega znanja). V pomoč pri izbiri stila fotografij je tudi blog na vilinie strani. Na blogu so zbrane informacije o tem kako fotografirati, pa tudi o tem kaj je to dobra fotografija prostora, obdelavi fotografije, pripravi prostora ipd. in nudi oporo pri vrednotenju fotografij in razvijanju lastnega okusa za fotografski stil.

Naši fotoaparati so izjemno zmogljivi in pri fotografiranju zajamejo veliko podatkov. Vsi ti podatki so surovi podatki (raw) in so shranjeni v posebnem formatu, ki ga zasloni na telefonu, tablici in računalniku ne prikazujejo. Ker ga zasloni ne prikazujejo so torej ti surovi podatki odveč, samo prostor jemljejo. Ali pač?

Množica podatkov o zajeti sceni: dinamičen razpon tonov in barv omogoča, da prilagodimo fotografijo prikazu na zaslonu tako, da bo najbolj všečna ustvarjalcu in gledalcu. Nameščeni programi na telefonu in fotoaparatu ta postopek izvedejo avtomatično, na podlagi avtomatične ocene scene in so večinoma nezanesljivi in ne najboljši. Avtomatični obdelavi laiki pogosto rečejo fotografija brez obdelave ali realna, neobdelana fotografija, kar je napačno, saj je vsaka prikazana digitalna fotografija že obdelana. Pri tej obdelavi nosijo ustvarjalne odločitve programerji, ki so izdelali programe za obdelavo, nameščene na napravi.
Fotografi optimiziranje fotografije za prikaz na zaslonu le-tega ne prepuščajo avtomatiki programa. Surov posnetek v celoti pregledajo in se na podlagi podatkov fotografije odločijo za najboljši prikaz. Pri tem upoštevajo vse svoje likovno znanje, znanja psihologije, namen uporabe fotografije in okus naročnika.

Neobdelanih fotografij ne morejo dati, saj so neprikazne. To bi bilo tako, kot če bi (če primerjam z analogno fotografijo) kupcu dal nerazvit film, ki sicer ima latentne fotografije, vendar le-te niso še razvite in fiksirane na film. "Razvijanje" digitalnih negativov (v najpogosteje .jpg format) je torej nujni del nastajanja fotografije.
Zato pravim, da so vse fotografije, ki jih dam obdelane. Obdelane so dvojno. Najprej so optimizirane v jpg format, nato pa še obdelane (tako kot se ta pojem množično uporablja) za prikaz na spletu ali tisk.

Primer:

Na levi strani je digitalni negativ fotografije, na desni pa je digitalni negativ optimiziran v jpg. format in naknadno obdelan za prikaz na spletu. Kot je razvidno iz primera je o obdelavi vedno potrebno govoriti. Lahko bi bila drugačna- svetlejša, temnejša, bolj ali manj kontrastna in z drugačnim barvnim nadihom vendar brez nje fotografije ne bi bilo.

V sodobnem svetu raznolikih medijev in načinov prikaza fotografij se obrezovanju fotografije skorajda ne moremo izogniti. Obrezovanje je poseg v fotografijo, ki jo mora odobriti oz. narediti avtor fotografije, saj spreminja kompozicijo fotografije in razmerja formata.

Na spletni strani booking.com je prikazovanje fotografij prilagojeno horizontalni predstavitvi fotografije, ki jo najpogosteje gledamo na velikem zaslonu ali prenosnem računalniku. Tisti, ki naložijo na stran fotografijo v pokončnem formatu so neprijetno presenečeni, ko vidijo, da stran fotografijo samodejno obreže in jo prikaže v ležečem formatu.

Primer prikaza:

Tudi kadar fotografije objavimo v reviji, zloženki in drugih publikacijah je pogosto potrebno fotografijo prilagoditi prostoru, ki je na voljo.

Napaka, ki jo delajo ljudje pri obrezovanju je obrezovanje navznoter - v vsebino fotografije.
Fotografija je vsebinsko in oblikovno zaokrožena celota, kot slika ali besedilo. Bi obrezali Picassovo sliko, če ne bi šla v okvir, ki ste ga kupili za njo? Bi obrezali znamko po robovih, da bi jih lahko več postavili v vrsto?

Ko prilagajamo okvir fotografije, ga prilagajamo navzven, ne navznoter:

Obrezovanje fotografije oz. bolj natančno rečeno spreminjanje okvirja fotografije se pri prikazovanju spreminja navzven. Pri tem se ohrani vsebina fotografije in razmerja stranic, poveča pa se prazen rob oz. okvir fotografije.

Za prikazovanje fotografije na spletni strani booking fotografiji preprosto povečajte okvir, ki naj bo v horizontalnem razmerju in fotografija bo prikazana pravilno. S spreminjanjem okvirja fotografije navzven pa v kateremkoli mediju lahko objavite fotografije brez poseganja v njeno vsebino.

Ta teden sem se potepala po Gorenjski in odkrila čudovit apartma, skrit za zavitimi lokalnimi cestami. Po fotografiranju notranjosti sem hitro posnela še cinemagraph jacuzzija. Cinemagraph predstavlja dnevni posnetek jacuzzija, čaka pa me še priložnost ustvariti večerni posnetek, z osvetljeno hišo v ozadju in v bolj romantičnem vzdušju.

Največji izziv pri fotografiranju zunanjosti objektov in pri fotografiranju notranjih prostorov je omejen prostor. Zunaj so ovire sosednje stavbe in ograje, v notranjosti pa zidovi preprečujejo, da se postavimo dovolj daleč stran za optimalen kot zajema posnetka in najboljšo kompozicijo.
Široki kot, ki ga ponuja večina standardnih objektivov (tudi tistih na kompaktnih fotoaparatih in telefonih) je širok, vendar pogosto ne dovolj za fotografiranje prostora. Obstaja več tipov objektivov, primernih za fotografiranje interjerov in eksterierov, ki omogočajo zajem večjega področja:
1. Širokokotni objektiv
Širokokotni objektivi zajamejo vsaj 80° kot prostora ne glede na velikost senzorja in prostor zarišejo premočrtno, kar pomeni, da so linije v prostoru ravne, kar je njegova velika prednost. Širokokotni objektivi so lahko fiksni ali pa imajo gibljivo goriščnico, ki omogoča hitrejše prilagajanje sceni. Fotografiranje interiera je natančna, premišljena dejavnost, zato je kakovost optike pomembnejša od hitrosti fotografiranja in pogosto fiksni objektivi ustvarjajo bolj kakovostno sliko.
2. Fish-eye objektiv (ribje oko)
Fish-eye objektivi omogočajo zelo širok kot zajema, pogosto blizu 180° in so uporabni pri izjemno majhnih prostorih npr. kabinah letal, notranjosti avtomobilov ipd. Prostorske linije fish-eye objektiv riše ukrivljeno, vključno s horizontom, kar onemogoča njegovo dnevno uporabo. Primeren je za občasno popestritev nenavadnih prostorov ali za skrajne primere, kjer ni mogoča uporaba drugega objektiva.
3. Tilt-shift - širokokotni objektiv
Tilt-shift objektiv je tip objektiva, ki ima omogočen nadzorovan dostop do leč, ki jih lahko premikamo in s tem vplivamo na izris slike. Leče na objektivu lahko premikamo tako, da vertikale, ki postanejo konvergentne zaradi sukanja objektiva navzgor ali navzdol popravimo v vzporedni položaj. Obstajajo širokokotni tilt-shift objektivi in tilt-shif objektivi z ožjim kotom. Slednji so v uporabi v produktni fotografiji in v modni fotografiji. Širokokotni tilt-shift objektiv pa je izjemno uporaben predvsem pri fotografiranju eksteriera.

Poleg naštetih objektivov je za celostno predstavitev prostora potrebno v torbi imeti tudi objektiv z ožjim kotom zajema za zajem podrobnosti v prostoru in vzdušja.

Nabor objektivov za fotografijo prostorov je kar velik, vendar je za razliko od fotografiranja dogodkov in ljudi kot zajema pri večini večji. Dobra optika je nujna (ostrina objektiva, korekcija napak objektiva), vendar se da skleniti kompromis pri avtomatiki, saj hitrost objektiva ni tako pomembna in lahko izberemo objektive z ročno zasonko, ročnim ostrenjem in brez optične stabilizacije v zameno za boljšo optiko.

V zavihku napredna obdelava fotografij so nove fotografije, ki so nastale z napredno obdelavo fotografij.
Prva prikazuje glamping hišico. Napredna obdelava fotografije je kombinacija dolgega časa osvetljevanja ter barvanja s svetlobo. Z uporabo dolgega časa osvetljevanja sem prikazala gibanje oblakov in s tem mehkejši videz neba, ki uokvirja glavni motiv - leseno hišico. Barvanje s svetlobo pa vodi pogled k hišici in izpostavi podrobnosti na stolih, leseni strukturi in v notranjem prostoru.

Druga fotografija spada v kategorijo cinemagrapha. Prikazuje dnevno sobo, povezano z jedilnico in kuhinjo. Animiran del fotografije je gorenje ognja v kaminu. Za cinemagraph je dobro uporabiti naravno gibanje v prostoru, za kar ni primeren samo ogenj. V sobi oz. notranjosti apartmaja so v gibanju lahko zavese, velika stenska ura, ventilatorji, gibanje v naravi - razgledu skozi okno, gibanje različnih aranžmajev v kuhinji, gibanje senc ipd.

Stran vilinie.com sem v zadnjem tednu temeljito prenavljala. Čas je že bil za novo galerijo s fotografijami, ki so nastale v letošnjem letu, za nove primerjave fotografij in tudi za nov izgled.
Najprej sem prenovila izgled galerije, ki zdaj prikazuje večje fotografije in je temnejša, tako da lahko vsak v miru pogleda vse, kar ga zanima. Fotografij je kar precej, saj je bilo lepih interierov tudi kar precej. Poleg tega se razlikujejo glede na opremljenost prostora, velikost in komplekstnost prostorov ipd.
Ločeno si lahko ogledate več galerij: arhitekturno fotografijo, fotografijo interierja in fotografijo poslovnih in komercialnih prostorov.

Končno sem našla tudi prej-potem prikaz, ki mi je všeč in je dovolj prilagodljiv, da ga uporabim na strani. Prej - potem stran si zdaj lahko ogledate na nov način, dodala pa sem tudi nove primere.

Tudi FAQ stran se veča. Marsikateri odgovor se nahaja tam, če pa imate kakšno bolj specifično vprašanje, na katerega še nisem odgovorila, pa mi brez skrbi pišite.

Večerne fotografije so lepe že same po sebi, vedno pa se razveselim, ko kdo želi, da ustvarim fotografijo, pri kateri sceno dodatno osvetljujem. Taka fotografija je resnično neponovljiva, še posebno všeč mi je nešteto ustvarjalnih možnosti, ki jih ponuja.

Doosvetljevanje se lahko izvede na več različnih načinov (z enim ali več posnetki, z različnimi barvami svetlobe ipd.). Na spodnji fotografiji osvetljujem leseno hišico:

Barvanje s svetlobo delam tako v interieru kot eksterieru, tako, da poudarim obstoječo svetlobo v prostoru ali tako, da osvetlim na nenavadne načine. Pri dnevnih posnetkih je smiselno poudariti obstoječo svetlobo (predvsem sonce), medtem ko nočni posnetki dopuščajo večjo izraznost in so lahko bolj dramatični.

In končni rezultat?

Uporaba širokokotnih objektivov za zajem fotografij je v fotografiji bivalnih in komercialnih prostorov peroča tema. Ljudje se namreč odločajo za ogled nepremičnine oz. rezervirajo svoj dopust na podlagi fotografij, ki jih vidijo. Ko prvič vstopijo v sobo, jih lahko, če je soba manjša kot so pričakovali, zajame veliko razočaranje. Krive so seveda zavajajoče fotografije.
Ta objava ni namenjena diskusiji, kaj je promocijska fotografija in kaj je namen dobre promocijske fotografije, temveč želim dati informacije o tem, kako oceniti velikost apartmaja v katerem nameravate preživeti svoj dopust na podlagi fotografije.

Najpogosteje je vzrok razočaranja soba posneta s širokokotnim objektivom, ki zajame celoten prostor. Soba je pri njegovi uporabi videti velika, saj objektiv močno poudari globino prostora.

Prostor se pri uporabi širokokotnega objektiva "popači" in prav to popačanje nakazuje samo velikost prostora.
Fotografija posneta s širokim kotim ima določene značilnosti, ki nam povejo kako velik je prostor v resnici:

Ko pogledamo fotografijo posneto s širokokotnim objektivom vidimo, da so objekti na levi in desni strani razpotegnjeni:

Glede na lastne izkušnje lahko prepoznamo, da kavč v resnici ni vedno bolj razpotegnjen in velik, ko se približuje okvirju fotografije, ampak ohranja svojo velikost - levi del kavča je torej v resnici krajši.
Objekti, ki so bližje fotoaparatu so veliko večji, kot objekti, ki so bolj daleč stran. Razdalje med objekti so videti večje:

Mizica tik pred objektivom je videt velika v primerjavi z rastlino in lučjo v ozadju. Razdalja med mizico in lučjo realno ne more biti tako velika, da bi prišlo do take spremembe v velikosti. Levi del kavča in mizica sta torej manjša, kot sta videti na fotografiji. Prav tako je manjša razdalja med lučjo in mizico.

Zakaj se uporablja širokokotni objektiv?
Ko gledamo s prostim očesom zaznavamo prostor podobno kot če bi ga fotografirali s 50mm objektivom, vendar pa tak objektiv ni zmožen zajeti majhnih prostorov in če bi ga uporabljali pri fotografiji interiera, ne bi mogli prikazati vseh značilnosti prostora, ki bi jih sicer videli s prostim očesom (periferni vid).

Širokokotni objektiv prostora ne prikazuje "pravilno", saj poudari določene dimenzije prostora, vendar nam njegova uporaba da informacije o sami sobi, legi pohištva, s popačenjem, ki ga ustvari na fotografiji pa sporoča, da je prostor majhen in fotograf ni mogel stopiti "bolj nazaj".

Alternativa uporabi širokokotnega objektiva je ustvarjanje panorame. Ko delamo panoramo lahko praviloma uporabimo ožji kot zajema, ki manj popači prostor. Taka fotografija predstavlja prostor "bolj pravilno", vendar iz nje težje razberemo kako velik je prostor v resnici, saj ne vemo ali gre za panoramo ali za uporabo objektiva z ožjim kotom zajema. Za arhitekturno fotografijo, kjer je predstavljanje prostora bistveno, je zelo primerna, za promocijo apartmajev za oddajo gostom pa je lahko zavajajoča, saj gledalec iz nje ne more razbrati kako velik je prostor oz. glede na razmerja na fotografiji napačno predvideva, da je prostor večji.

Na kratko - razpotegnjenost elementov pri robovih in velika razlika v velikosti elementov, ki so spredaj in zadaj so popačenja, ki so na fotografiji dobro vidna. Ko ta popačenja prepoznamo lažje ocenimo velikost prostora.

Apartma na spodnji fotografiji je doživel dve veliki preobrazbi in imela sem priložnost fotografirati apartma tako pred prenovo kot po njej:
Pred dejanskim fotografiranjem si vedno rada ogledam že obstoječe fotografije, ki mi dajo veliko informacij o samem prostoru in se tako bolje pripravim na samo fotografiranje. Spodnja fotografija je tak primer:

Na fotografiranju sem se odločila za drugačno kompozicijo in ker je fotografiranje potekalo pozimi in ni bilo pravega razgleda, sem fotografirala v notranjost apartmaja:

Nisem pričakovala, da bom ta apartma še kdaj fotografirala in bilo je res zabavno pokazati ga na drugačen način. Stanovanje je bilo popolnoma prenovljeno: v pol leta je dobilo nova tla in novo pohištvo. Svoj pogled sem pri zadnjem fotografiranju obrnila navzven na teraso in lep sončen dan.
Ponovno fotografiranje je potekalo poleti - kar neverjetno, kako hitro se je vse odvilo. Danes so v njem že novi gosti.

Za airbnb fotografiram že nekaj časa in kaže, da umika storitev brezplačnega fotografiranja vsaj iz Gorenjske - Bled, Bohinj, počasi pa tudi iz Slovenije. Uradnega obvestila ni in ga tudi ne bo, saj spada ponudba fotografiranja v interno strategijo podjetja, ki ni javna.

Na številna nova povpraševanja po fotografiranju airbnb odgovarja, da storitve fotografiranja na področju Gorenjske ne ponuja (več).
Povpraševanja po fotografiranju je še kar nekaj, vendar je nabor gostiteljev, ki oddajajo prek airbnb očitno dosegel zadostno število in nadaljnje vlaganje v brezplačne storitve za podjetje ni več smiselno.

Tisti torej, ki ste začeli oddajati prek airbnb dovolj zgodaj in izkoristili njihovo ponudbo brezplačnega fotografiranja fotografije že imate in ste v prednosti, ostali pa boste morali, če boste želeli konkurirat s svojo ponudbo, sami poskrbeti za profesionalne fotografije apartmajev in morebitne ostale ponudbe, ki jo imate za goste.

Posodobitev
Airbnb fotografiranje spet ponuja svojim uporabnikom, vendar je storitev plačljiva.

Sredi neokrnjene narave v gozdu v okolici Idrije stoji velika obnovljena hiša, ena izmed najlepših, kar sem jih imela priložnost fotografirati. Ima čudovite, svetle, odprte prostore, polne zelene svetlobe, ki se odbija od gozda in prodira v notranjost. Svetloba se je obarvala zeleno zaradi neposredne bližine gozda in je obarvala zeleno tudi notranjo opremo, pohištvo, stene. Na zgornji fotografiji sem zelen pridih nevtralizirala in fotografijo barvno uravnovesila. S svojo novo tehniko fotografiranja in spajanja posnetkov sem v veliko krajšem času dobila naravne, nevtralne barve, svetlobo, sence in detajle v prostoru in izpostavila njegove prednosti.

Najboljše pri fotografiranju tega apartmaja pa ni bila njegova okusna notranja oprema, temveč pripravljenost naročnika na fotografiranje. Rože z vrta, sadje, lončnice in številni majhni detajli, premišljeno postavljeni so vdihnili življenje novi opremi. Zato vedno znova poudarjam, kako pomembna je priprava prostora na fotografiranje in objavljam predloge in primere dobrih priprav. Z dobrim timskim delom je rezultat lahko samo fenomenalen.

V Photoshopu se da narediti praktično vse, če ga uporabljamo kot slikarsko orodje, vendar je njegova največja vrednost v možnostih, ki jih ponuja pri obdelavi fotografije in ne za digitalno slikanje. Določene obdelave preprosto niso smiselne, saj pristanejo v slikarskih vodah tako glede tehnike kot glede časa in je veliko bolj smiselno fotografijo ponovno posneti. Na vprašanje ali se da, pa je odgovor lahko samo ja.

Da ne bo več toliko negotovosti okoli obdelave fotografij v Photoshopu, sem sestavila seznam pogostih obdelav, ki so lahko zelo enostavne ali pa zahtevne, ki naj služi za orientacijo. Včasih je enostavneje fotografiji kaj dodati v posprodukciji kot pa izgubljati dragocene minute s pripravo ali čakati, da bodo dela v apartmaju zaključena, kar tako niso nikoli.

Je kakšna obdelava, ki sem jo spustila, pa vas zanima, ali jo je mogoče narediti? Napišite vprašanje v komentar.

Za merilo je lahko tudi število sob: 5 sob lahko fotografiram v eni uri. Seveda so tu mišljene samo sobe, kot ločeni, enkratni, zaprti prostori.

• potni stroški

Potni stroški so všteti v ceno. To je za fotografa na terenu malo nenavadno, vendar sem se zato odločila, da poenostavim postavljanje cene. Pri primerjavi cene fotografiranja ne pozabite na potne stroške, ki so včasih lahko kar veliki. V ponudbi fotografiranja so potni stroški všteti v ceno kot pavšal.
Sama sem iz Kranja in sem se odločila za vključene potne stroške tudi zato, ker imajo na ta način tudi regije, ki so bolj odmaknjene boljše možnosti za najem fotografa.

Za kakršnakoli dodatna pojasnila sem na voljo in jih z veseljem odgovorim na blogu ali po mailu.

Prvi posnetek je barvno prilagojen dnevni svetlobi, drugi pa upošteva, da je glavni vir svetlobe topla žarnica in z modro, komplementarno barvo poskuša izničiti oranžen ton posnetka. Pri večjem delu prostoru kompenzacija deluje razmeroma dobro, problem pa nastane pri oknih, kjer dnevna svetloba, ki ima drugačno barvno temperaturo pronica v prostor. Zaradi modre kompenzacije dnevna svetloba, ki je sicer nevtralna, bela izgleda modro.

Kadar fotografiramo interiera sredi sončnega dneva, je kontrast med zunanjo in notranjo svetlobo velik, zato se nam kot prva smiselna rešitev najprej ponudi možnost prižiganja luči v prostoru. Svetila, ki so na voljo v prostoru pa najpogosteje uporabljajo "navadno" volfravomo žarnico, ki oddaja zelo toplo, oranžno svetlobo. Da bi bile barve prikazane čimbolj pravilno, fotoaparat poskuša kompenzirati oranžen ton:

Tak prikaz svetlobe v prostoru je nepravilen. Dnevni posnetki so naravno barvno nevtralni in pomanjkanje tehničnega znanja se najhitreje pokaže prav pri ravnovesju beline. Obstaja več načinov s katerimi se profesionalni fotografi spopadajo s tem problemom:
1. najenostavneje je pustiti luči ugasnjene - tako je barvna temperatura enotna na celotnem posnetku,
2. videografi nameščajo velike tople filtre na okna in tako poenotijo barvo zunanje svetlobe z notranjo,
3. tretji način je v zamenjavi vseh sijalk s hladnimi sijalkami, ki so uravnotežene z dnevno svetlobo,
4. četrti način je zajem večih posnetkov z različnimi barvnimi temperaturami,
5. peti način je uravnovešanje barv v postprodukciji.

Kdaj je modra svetloba zaželjena?
Konec dneva, ko sonce zaide nastopi t.i. modra ura, ko se celotno nebo obarva v zelo lepo modro barvo. Zajeti poglede obarvane z modro svetlobo v tem primeri ni tehnična napaka, ampak prikazuje dejansko svetlobo dneva. To svetlobo lahko še poudarimo s prižiganimi lučmi in ustvarimo bolj dinamičen, temnejši in bolj dramatičen posnetek:

Že nekaj časa pripravljam spletno stran namenjeno produktni fotografiji, ki je prav tako vrsta fotografije, ki mi je zelo blizu. Odločila sem se, da stran ne bo izobraževalno usmerjena za zdaj, saj mi ob pisanju na tem blogu ne ostaja dovolj časa še za pisanje o produktni fotografiji. Poleg tega so informacije o produktni fotografiji veliko bolj dostopne.
Stran produktna-fotografija.si je namenjena predstavitvi mojih fotografij ter fotografske ponudbe, ki jo nudim na področju fotografiranja izdelkov.

Če vam je stran všeč oz. podpirate moje delo, delite objavo.

Včasih se zgodi, da fotografiranje poteka na oblačen dan, ki ima sicer zelo lepo mehko svetlobo in je idealen za fotografiranje interiera pri fotografiji eksteriera pa z nežnimi sencami ustvarja bolj nežen vtis. Meni osebno so tudi pri fotografiji eksteriera mehke sence ljubše od trde kontrastne osvetlitve, še posebej ko želim ustvariti občutek domačnosti in intimnosti.

Modro nebo in jasno definirani oblaki na fotografiji vedno pritegnejo, zato je menjava neba v postprodukciji včasih smiselna. Pri tem je treba paziti na:
1. smer svetlobe
Če je objekt fotografiran tako, da je vir svetlobe (sonce) pred njim, ne moremo izbrati neba, kjer je sonce vidno, saj bi bila fotografija nelogična - imeli bi dva vira svetlobe, dve sonci (enega pred objektom in enega za njim na nebu).
2. kvaliteta svetlobe
Če je naš objekt osvetljen z mehko svetlobo, moramo izbrati fotografijo neba z oblaki, ki nakazujejo možnost, da so prekrivali sonce in je zato objekt osvetljen tako kot je. Če izberemo popolnoma brezoblačno nebo, je zamenjava vidna.
3. natančnost obdelave
Menjava neba, še posebej ko imamo na fotografiji zelenje (drevesa) je lahko kar dolgotrajna. Na spletu je veliko fotografij, kjer se že od daleč vidi, da je bilo nebo zamenjano. Tako površno delo je slabše kot če bi ostalo izvorno nebo, saj kaže na nekredibilnost fotografije in s tem njenega lastnika.

Eno izmed pogostih vprašanj, ki jih dobim je, kako pokazati razgled oz. kako osvetliti prostor, da bodo podrobnosti v oknih vidne. Vprašanje je na mestu za nekoga, ki se uči osvetljevati prostor, vendar pa je pomembnejše vprašanje koliko razgleda prikazati.

Ko ocenjujemo fotografije in vidimo okna, ki ne prikazujejo razgleda je zelo enostavno fotografijo označiti kot tehnično slabo, vendar je resnica lahko drugačna. Na spodnji fotografiji je primer spalnice z vidnim razgledom - skalnato steno. Hiša je postavljena v hrib in ta zastira pogled iz spalnice. Nemalokrat vidimo skozi okna parkirišča pločevine, gradbišča ipd.

V takih situacijah je bolje okna osvetliti do te mere, da razled ni več prepoznaven. Ko torej vidimo zelo svetla okna, brez razgleda torej to ni nujno tehnična napaka, ampak odločitev fotografa, da razgleda ne prikaže.
Okna, ki so svetla, delujejo bolj naravno, manj detajlov v pogledu skozi okno pa usmeri pogled na samo sobo kot je razvidno iz spodnje fotografije:

Kot preosvetljena lahko označimo okna, ki so tako svetla, da ne samo ne vidimo razgleda, temveč izgubljamo že podrobnosti v okenskih okvirjih in notranjosti.
Seveda pa je prav, da ko imamo na voljo spektakularen razgled, to pokažemo. Take priložnosti so sicer redke, vendar se pojavijo. Spodnji pogled prikazuje razgled na gore, ki ga lahko uživajo gosti v tem prostoru in je temu primerno enakovredno svetel in kontrasten, kot soba.

Danes imam električne naprave s kabli v skoraj vsakem prostoru in pogosto jih ne moremo popolnoma umakniti očem fotoaparata. Kadar kablov ne moremo skriti jih lahko z nekaj truda odstranimo v Photoshopu. Dolgotrajnost postopka je odvisna od fotografije do fotografije - nekatere kable se da odstraniti z dvema klikoma, pri drugih pa je potebno veliko dela, če želimo naraven izgled fotografije:

Stanovanja, ki se prodajajo ali oddajajo na različnih portalih preko interneta največ pozornosti pritegnejo s profesionalnimi fotografijami, vendar se pomena dobre predstavitvene fotografije lastniki ne zavedajo vedno ali pa to ni njihova prioriteta ob številnih drugih obveznostih in pogosto stanovanja na fotografiranje ne pripravijo.
Razlogov za pripravo stanovanja (čiščenje in dekoracija) je veliko in dobro je, da so lastniki in gostitelji o njih obveščeni pred obiskom fotografa.
Sama v pogovoru z lastnikom hitro najdem razumevanje, če pokažem naslednje razloge:
1. LASTNA IZKUŠNJA
Včasih je dovolj, da lastnika spomnim na način nakupovanja preko spleta - tako kot pri nakupovanju drugih produktov preko spleta tudi potencialni kupci in gosti izbirajo stanovanje na podlagi predstavitvenih fotografij in bodo hitreje našli stanovanje, ki ga iščejo, če bo to dobro predstavljeno.
2. PROFESIONALNO FOTOGRAFIRANJE
Ko lastniki slišijo, da bo fotografiranje opravil profesionalni fotograf se že iz tega razloga na fotografiranje pripravijo in redko se znajdem v situaciji, ko priložnost za resnično dobre fotografije lastniki ne izkoristijo.
3. VARSTVO OSEBNIH PODATKOV
Oglas na internetu je javen in s tem tudi fotografije stanovanja, ki so tam objavljene. Ko opozorim na to sicer logično dejstvo in izrazim željo po zaščiti njegove zasebnosti, številni umaknejo predmete, ki bi sicer ostali v prostoru.
4. PREPOVED OGLAŠEVANJA
Fotografiranje različnih znamk je obenem tudi oglaševanje teh znamk - fotografiranje čistila ali zobne paste v kopalnici določene znamke je potencialno lahko pravno sporno. Prikazovanje potrebščin je priporočljivo le v nevtralni embalaži.
5. SPOMIN IN DOKUMENTACIJA
Če fotografije ponudite kot spomin lastniku, ki odhaja v drugo hišo ali pa predstavite dokumentacijsko vrednost fotografije, ki prikazuje podobo nekega prostora v času in obsega celotno nepremičnino, ki jo ima lastnik v lasti, bo ta bolj motiviran za pripravo stanovanja, saj bodo fotografije poleg prodajne imele tudi dokumentacijsko vrednost.

Fotografiranje na jasen, svetel dan ima številne pomakljivosti. Glavna je predvsem ta, da so interieri na fotografiji videti veliko temnejši kot so v resnici, tudi če prižgemo vse luči v prostoru. Doosvetliti prostor je nujno, če želimo ustvariti uravnotežen posnetek in fotoaparat v avtomatskem načinu sproži bliskavico, ki je vgrajena na vrhu fotoaparata.
Na žalost ima tak način osvetljevanja sobe pomankljivosti, ki so predstavljene na spodnji fotografiji:

Fotografiranje detajlov je pri prikazovanju prenočitvene ponudbe zelo pomembno, saj vnese raznolikost v posnetke, ustvarja vzdušje in izpostavlja posebnosti turistične ponudbe.
Pred fotografiranjem je apartma treba pripraviti in prva faza je seveda čiščenje, v drugi pa se ustvarijo aranžmaji.

Pod detajlne posnetke šteje vse od unikatnega, kakovostnega pohištva do razgleda na morje ali gore. Detajli so tudi čudovita priložnost, da pokažete kaj vse je gostom na voljo pri vas: vse za razvajanje (deke, blazine, mila, olja, brisače ipd.), vse za družabnost in igro. (namizne igre, biljard, paviljon ipd.), vse za udobno bivanje (klima, avtomat za kavo, premična garažna vrata).

Toda pozor! Prikazovanje pripravljene hrane in pijače gostom sporoča, da bo le-ta na voljo oz. v ponudbi, ko pridejo. Kupovanje npr. vina samo za fotografiranje torej ni primerno. Pripravljeno večerjo, kosilo ali pripravljen zajtrk fotografiram samo, če je vse to na voljo tudi gostu.

Pri dekoriranju ni treba pretiravati s predmeti. Zelo lepe aranžmaje se da postaviti s knjigami, revijami, predmeti za shranjevanje, vazami z zelenjem, unikatnimi izdelki, kipi, slikami, fotografijami, odvisno od kotička, ki ga opramljamo. Tudi etnološki predmeti oz. predmeti kulturne dediščine so nekaj posebnega in zelo zanimivi oz. predmeti, ki kažejo na posebnost kraja in dejavnosti v njem. Bolj unikatna kot je predstavitev, bolj izstopa in pritegne zanimanje gosta.